martes, 23 de abril de 2019

Sibyla en el Teatro de la Sensación en Ciudad Real

27 de abril a las 21:30 en el Teatro de la Sensación de Ciudad Real.
S I B Y L A_ Un espectáculo en femenino que apuesta por la inclusión… es una performance concierto con video-proyecciones de la Compañía Contando Hormigas y La Casa Colorada Producciones, interpretada por Mariu del Amo y Luciana Pereyra (que también se encarga del espacio sonoro), ambas en el papel de las múltiples caras de Sibyla. El proyecto cuenta con la dirección, vídeos, vestuario, iluminación, diseño gráfico y producción de la creadora Monika Rühle. 
www.sibyla.es

SINOPSIS: Sibyla, la poderosa profetisa del mundo antiguo, es el personaje central de una performance teatral-concierto con video- proyecciones. Sibyla es un viaje en el tiempo y en el espacio. Un recorrido inspirador que induce al espectador a entrar en un estado mental diferente.
Sibyla está desdoblada en dos actrices-cantantes-performers que se transforman con un elaborado vestuario en las diferentes Sibylas de la historia pasada y de la actualidad.
El sonido se genera y procesa en directo mediante el uso de micrófonos y programas de audio que distorsionan y multiplican las voces de las dos actrices-cantantes, el espacio sonoro es envolvente y extático.
Las vídeo- proyecciones ocupan la totalidad de la pared del fondo de la escena, y el flujo de imágenes nos permite adentrarnos en la gruta de la Sibyla y recorrer sus dominios. Conocer, recrearnos en la contemplación de diversos fenómenos naturales y azarosos, o incluso consultar a los oráculos si buscamos resolver las dudas que nos inquietan.

FICHA ARTISTICA
Compañía: Contando Hormigas.   Dirección: Monika Rühle.   Intérpretes: Luciana Pereyra y Mariu del Amo.   Espacio sonoro: Luciana Pereyra   Textos: Pilar Campos, Luciana Pereyra, Mariu del Amo y Monika Rühle.   Fotos: Rafa Bastante   Vestuario, audiovisuales, iluminación, diseño gráfico, producción: Monika Rühle.   Producción: La Casa Colorada.   Género: Teatro, Performance-concierto con vídeo-proyecciones   Duración: 55 minutos.   Público: Adulto y juvenil

CONTANDO HORMIGAS es un grupo de teatro inclusivo constituido en el año 2004 por seis actores invidentes y con resto visual e Ignacio Calvache como director especializado en teatro hecho por personas invidentes. Su principal objetivo es la integración social de la diversidad funcional a través de las artes escénicas, sin a ello renunciar a la investigación teatral contemporánea y crear espectáculos comprometidos de un alto nivel artístico. Encaminado a ello se plantean proyectos donde las personas invidentes desarrollan procesos artísticos junto a otr@s creador@s. Se facilita así un diálogo creativo al mismo nivel y una inclusión real. Son una asociación cultural sin ánimo de lucro.   http://contandohormigasteatro.blogspot.com

LA CASA COLORADA  es una asociación cultural sin ánimo de lucro, que realiza documentales, vídeos de creación tanto para exposiciones como para espectáculos teatrales, musicales o conciertos. Crean documentales y vídeos experimentales sobre colectivos que se expresan artísticamente desde una realidad social diferente. Dan visibilidad a proyectos sociales y culturales relacionados con el arte y el medio ambiente, retrata personas con capacidades diferentes, colectivos de mujeres y proyectos educativos alternativos, a través de audiovisuales documentales y vídeos de creación, fomentando con su labor la inclusión. www.lacasacolorada.org

lunes, 22 de abril de 2019

MEET ME IN ARTS inauguración en la Sala Bretón, Astillero/Santander


Concebida como «una poderosa herramienta que favorece la difusión del trabajo artístico, el análisis profesional, el pensamiento crítico, la reflexión en torno a proyectos y el asesoramiento individualizado», el programa de visionado de porfolios 'Meet Me in Arts', llega a su fin con una exposición. La actividad, que se puso en marcha el pasado año, en la que los participantes pudieron interactuar y compartir sus proyectos con profesionales del medio y otros artistas visuales, se fundamentó en un objetivo claro para los creadores: «La posibilidad de mostrar y analizar los proyectos de los creadores de la mano de un equipo formado por gestores, comisarios, galeristas y coleccionistas, en un entorno de creación, favoreciendo el diálogo con otros artistas, el trabajo colaborativo y la creación de contactos que fortalezcan el tejido profesional». La muestra que cierra el proyecto abordado por ARKO y Nocapaper, respectivamente, fruto de este Primer Programa 'Meet me in arts', está subvencionado por la Dirección General de Cultura y cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Astillero y su red de espacios culturales del que forma parte El Almacén de las Artes, escenario de la actividad que se desarrolló el pasado otoño. La pasada edición del programa 'Meet me in Arts', dio como resultado una selección de trabajos de jóvenes artistas tras un extenso visionado de porfolios. De este modo, Sue Esteban, Quique Ortiz, Elena de la Rúa, Monika Rühle, Carol Solar, Paula Prieto, Ventura A. Pérez e Inés García «marcaron la diferencia con sus trabajos» e integran hasta el 26 de mayo la cita en la Sala Bretón de Astillero.

Más de setenta artistas de diversas nacionalidades se inscribieron en la I edición y de ahí, sus responsables, las directoras de las empresas promotoras del evento, Laura Cobo y Noemí Méndez, realizaron una primera selección que desembocó en el visionado de treinta y cinco porfolios por parte de profesionales de la cornisa cantábrica como Juan Riancho, director de Artesantander, y director de la galería Siboney; Jaime Sordo, coleccionista, presidente de 9915; Wendy Navarro, crítica y comisaria; Gema Llamazares, galerista de Gijón; Sergio F. García, Gallery, Bilbao; José Luis de la Fuente, galerista santanderino; y Alexandra García de Espacio Alexandra, Santander. Además contaron con el apoyo de los responsables de las masterclass Carmen Quijano, gestora cultural, diseñadora y docente, y José Luis Serzo, artista plástico, y que dieron como resultado la citada selección de artistas que componen la muestra. La muestra recalará en Madrid, en la sala Maruja Mallo del Centro Cultural de Las Rozas y estudia otra posible itinerancia en la sede de AVAM en Matadero Madrid.

La diversidad de técnicas, proyectos, conceptos e inquietudes marca las creaciones de los artistas: Para Sue975 (Madrid) «las piezas son, en realidad, sustancias. Apelan a los ingredientes básicos del Universo, tales como el espacio-tiempo y la materia». Inés García Gómez (Bilbao) presenta 'Variaciones de Winterreise', un regreso al origen de la pieza homónima de Schubert «donde se pregunta sobre las condiciones de la existencia y del sentido de la vida». Paula Prieto Fernández de Velasco (Santander) apuesta por «el inconsciente como medio de conocimiento y la forma como lenguaje». Palo Pez (Santander) reúne el proyecto que comienza hace siete años mientras estudia fotografía documental en La Recámara de Jorge Represa. Monika Rühle (Stuttgart, Alemania) presenta la serie 'Grita!' cuyas imágenes pertenecen a la serie de 52 fotografías en blanco y negro, que la artista hace gritando a la cámara usando un disparador automático y denunciando la violencia de género. Aquí se pueden ver dos de las toallas bordadas y el vídeo homónimo, además de los vídeos 'NO somos vasijas' que se posiciona contra los vientres de alquiler y 'Sibyla' que reivindica en el mundo contemporáneo a las profetisas griegas, Carol Solar (Santiago de Chile) construye en 'Starry Night' «un escenario íntimo aprovechando las cualidades de las telas, sus colores y sus texturas, un paisaje mínimo de reflexión y meditación».

El Diario Montañés, Santander viernes 19 de abril 2019.

lunes, 15 de abril de 2019

MEET ME IN ARTS exposición colectiva en la Sala Bretón de Astillero/Cantabria


El Ayuntamiento de Astillero y el Programa de
Visonado de Porfolios Meet Me in Arts tienen
el placer de invitarle a la inauguración de la
exposición MEET ME IN ARTS

Porfolios seleccionados: INÉS GARCÍA, QUIQUE ORTÍZ, VENTURA A. PÉREZ, PALO PEZ, PAULA PRIETO, CAROL SOLAR, ELENA DE LA RÚA, MONIKA RÜHLE
Porfolio ganador: SUE975.

Monika Rühle presenta tres de sus últimas vídeo-creaciones NO somos vasijas!, Sibyla y grita! y la instalación grita! que utiliza una foto recortada y cosida con hilo rojo sobre una toalla. Las puntadas mal hechas son como líneas rojas dibujadas, los hilos colgando como hilos de sangre. Las toallas son de las antiguas con flores, de los años 60 y están usadas, tienen historia y contienen historias.  Las fotografías pertenecen a la serie de 52 fotografías en blanco y negro, que la artista hace gritando a la cámara usando un disparador automático.
¿Por qué gritar? ¿Para qué gritar? Para que nos escuchen, para pedir ayuda, para desahogarnos, porque estamos vivas, para que no nos maten, … porque si! Grita! quiere animar a denunciar y no callar o consentir casos de maltrato machista.

AYUNTAMIENTO de ASTILLERO
19 de abril, 20:00h
SALA BRETÓN, Avda. de España 23-25 Astillero / CANTABRIA

Comisarias de la exposición Noemí Méndez y Laura Cobo de ARKO Gestión Cultural.