Monika Rühle participa con videoarte en el I Congreso Nacional Turbofuturistas en la Facultad de BBAA de Cuenca

A principios del siglo XX, los futuristas hicieron de la velocidad y el ruido, del progreso técnico y el crecimiento sin límites, banderas de un movimiento que han demostrad su extraordinaria longevidad llegando hasta nuestros días con tanta o más fuerza que entonces. Por "turbofuturista" entendemos la aceleración consciente de estas ideas aun sabiéndose inviables en el largo plazo; también el fascinante resplandor que las envuelve y perpetúa, todas esas condiciones que parecen convertir los ingredientes de una catástrofe en la única opción "realista". Desde este contexto, el / Congreso Nacional Turbofuturistas. Estéticas del ocaso en un presente inevitable se plantea como un encuentro entre disciplinas desde el que volver a pensar algunos de los problemas más urgentes de nuestra época. Cuestiones como el recrudecimiento de la crisis ecológica, el palpable agotamiento de servicios ecosistémicos esenciales o la repercusión e instrumentalización de dicha coyuntura en los medios de masas se abordarán, así, prestando atención a sus causas y consecuencias, pero también a los mecanismos estéticos que han hecho posible la construcción de un mundo-imagen acorde con el sistema que los produce. Monika Rühle participa en el ciclo de visionado del jueves a las 19:30 con dos de sus videocreaciones que produjo durante la pandemia.

Líneas temáticas

1. En la cuerda floja Límites planetarios y agotamiento de los servicios ecosistémicos. El círculo vicioso de la producción. Posibles alternativas.

2. Vistas insostenibles Condiciones materiales de lo hiperreal. Tecnooptimismo, ecofascismo y otras soluciones incorrectas.

3. Vértigo e imagen Estetización de la política. Posverdad y ultraderecha. El papel de la entropía en la cultura de masas.

22/04/26 Miércoles

16:30 / 16:45 PRESENTACIÓN Francisco Holgado

16:45/ 17:30 CONFERENCIA David Holgado Sacrificios a la producción en un mundo desbocado.

18:00/ 19:30 PONENCIAS María Miguel Bueno La transmisión del fuego. Un gesto de memoria corporal. / Mario Rojo Valencia Los ojos de la Tierra: el lugar donde habita la cultura rural. / Carmen Escudero González La revolución doméstica

19:30 /20:30 CICLO DE VISIONADO Oier Gil Zapirain Racking Focus (2015) / Alberto González Vázquez El fin del mundo (2010) / Misi Misi y Nicoleta Mureş I AM A PОТАТО (2025) / Daniel Cuberta Levantador de peso (2013)

En Confinamiento /02 de Monika Rühle se ve a una mujer esperando en un exuberante paraíso vegetal. Está portando la maleta de su abuela, buscando, sin encontrar su lugar. Ella aguarda en un campo de margaritas inmensas, sentada debajo o dentro de una de sus macetas en flor. Espacio sonoro y visual generan un limbo en el que no hay un lugar concreto, sino un lugar “a través del universo” donde no hay principio ni fin, donde todo es quietud y es movimiento, donde la mujer sólo escucha su propia voz sin saber muy bien de dónde viene ni qué quiere decir. Espacio sonoro: Vicky Trillo, Realización y edición de vídeo, interpretación: Monika Rühle, La Casa Colorada Producciones, 2020. Duración 3’22’', Proyecto seleccionado en la convocatoria #CMCVaCasa 2020 del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.

23/04/26 Jueves

16:30/ 17:30 CONFERENCIA Beatriz Morales Manzanaro (k-m.p) Avoiding This Black Hole. Tensión, incongruencia, volición y resistencia ante la absorción capitalista.

18:00 / 19:30 PONENCIAS Thomas Apostolou: Catacresis / Andrés M. García Romero: Quizá, una nube / Damián Montesdeoca: Turbosonata para voz multiplicada. Hecatómbico ma non troppо.

19:30/ 20:30 CICLO DE VISIONADO Fermín Jiménez Landa: El Mal de la Taiga (2016) / Lorena Ruiz Pellicero: Who Cannot See the Sky (2025) / Monika Rühle: Confinamiento /02 (2020) + Confinamiento /03 (2020).

En Confinamiento /03 de Monika Rühle se ve a un gato demasiado grande dentro de diferentes estancias y casas. La habitación en sí es extraña, se transforma y la casa ya no es un hogar cálido y acogedor, sino una amenaza. Nos encontramos en una situación post-humana, quedan los vestigios de una civilización pero no sus habitantes. Gatos gigantescos ocupan su lugar, pero no están tranquilos tampoco. Todo es alienante. Esta pieza quiere reflexionar acerca de la posibilidad de la extinción de la especie humana. Espacio sonoro: Miss Q Pia Nielsen, Realización y edición de vídeo: Monika Rühle, La Casa Colorada producciones, 2020. Duración 4’26’'.