Monika Rühle participa en la colectiva Retrato de la mujer de mi vida en STUDIO RGF

El próximo jueves 12 de febrero se inaugura la exposición colectiva que responde a la convocatoria Retrato de la mujer de mi vida, lanzada por Studio RGF. Esta vez la participación con 96 artistas es desbordante y promete. Monika Rühle participa con un retrato de su madre Ely estampado sobre una colcha y convertido en cojín. La imagen pertenece a su serie Mis Mitocondrias_intento de genealogía en femenino, un homenaje que ella hace a 7 mujeres de su sistema familiar, ancestras e hijas. El linograbado está inspirado en una foto de su madre de joven, llena de vida e ilusión. Su proyecto consta de estampaciones sobre papel y telas con memoria como cortinas y manteles, que luego se convierten en instalaciones mediante actos performativos ayudados por audiovisuales. En su investigación artística Monika está explorando las posibilidades del grabado expandido.

www.mitocondrias.eu

Studio RGF Calle Arriaza 11, Madrid 

12 de febrero-28 de marzo 2026    @studiorgf_en_arriaza11

Jueves 19-21 h

Viernes 19-21 h.

Sábado 12-14 h.

https://mav.org.es/monika-ruhle-participa-en-la-colectiva-retrato-de-la-mujer-de-mi-vida-en-studio-rgf/

@monika.ruhle

Mis Mitocondrias performance en la inauguración de TRES EN SUMA en Studio RGF

Performance _Mis Mitocondrias (en formato nómada)  de Monika Rühle

Duración · 10 min. 

#Memoria viva, genealogía sensible, activismo feminista

En esta pieza viajo con una maleta, recuerdo de mi tía y despliego las siete telas de las que conformamos este homenaje a mis ancestras e hijas. Las llevo en la piel, me atraviesan, me envuelvo con ellas, forman parte de mí.

Hay más de cien telas procedentes de casas habitadas por mi familia –sábanas, cortinas, manteles, ahora estampadas con los rostros de Loreto, María, Ely, Mercedes, Monika, Lu y Elisa. Cada una con su carta del Tarot, su símbolo, su color, su esencia.

La performance, presentada en el Studio RGF Arriaza 11, Madrid, despliega esta investigación plástica, sonora y audiovisual en un ritual escénico efímero.

una conferencia performativa, un juego colectivo, una conversación con lo invisible.

Exposición Tres en Suma 2008-2018 en StudioRGF Madrid

En StudioRGF empezamos 2026 pisando muy fuerte. Os invitamos durante cuatro semanas a revivir lo que significó desde 2008 a 2018 TRES EN SUMA, con su multiplicidad de voces y experiencias a través del trabajo de medio centenar de artistas , como Monika Ruhle que presena una de sus acciones performance titulada Mis Mitocondrias el mismo jueves 8 de enero a las 20 horas.

 

Durante esta primera semana completan la programación propuestas tan distintas como GAMBILUSA, una reflexión entre arte, naturaleza y ciencia de BARBARA SHUNYI que trae como invitado al biólogo CARLOS VÁZQUEZ, la pintura gestual A ARAÑAZOS del también escenógrafo JOSE LUIS RAYMOND o el irreverente estudio sociológico en clave queer TODO SOBRE MARICARMEN de JAVIER GRANADOS que se unen a las propuestas de RAFA LATIEGUI “LA DISTANCIA” y a “LA IRA DE LOS APÁTICOS” de BLANCA MARTINEZ además de un avance de la serie ALBINO que nos revelará ISABEL GOMEZ LIEBRE la próxima semana.

Todo ello a partir de este 8 de enero a las 19h.

 

Calaca Lab propone el taller: Flores para lxs que ya no están en Festival Parca Ulldecona/Tarragona

Laboratorio Calaca nos invita a participar en una acción colaborativa y poética de memoria y cuidado, el taller Flores para lxs que ya no están en el marco del Espacio para honrar la muerte: 

Un taller donde creamos colectivamente flores artesanales de papel de seda para llevarlas a esas tumbas que no las tienen. 

Un gesto pequeño pero profundo, para honrar al olvido y hacer presente el recuerdo.

Un ritual contemporáneo que une gesto, pensamiento y acción simbólica.

Sábado 1 de noviembre 11:30 horas.

Ermita de la Pietat Ulldecona/Tarragona

Festival Parca

Espacio para honrar la muerte en el Festival PARCA en Ulldecona/Tarragona

Monika Rühle es la autora de ESPACIO PARA HONRAR LA MUERTE, un santuario íntimo de memoria y reflexión. Esta instalación formará parte del Mercado de la Eternidad PARCA el sábado 1 de noviembre, en la Ermita de la Piedad de Ulldecona.

El espacio está conformado por una estructura envuelta en telas vaporosas que portan trece impresiones: las de mis ancestras, como huellas suspendidas en el aire, que acarician a las personas presentes como espiritús benévolos.

Y cada retrato se acompaña de una carta del tarot que fue seleccionada en un gesto ritual, intuitivo, conectando rostro y arquetipo, materia y misterio.

Este lugar, al mismo tiempo santuario, sala y útero, está concebido como un espacio de recogimiento, de encuentro y de escucha. Acoge conversaciones íntimas, talleres, Death Cafés y encuentros personales que dialogan con la urgencia de reimaginar nuestras relaciones —con la tierra, con los cuerpos, con los ciclos, con la pérdida.

Honrar la muerte en este contexto no es glorificarla ni temerla, sino devolverle su lugar dentro de la vida. Reconocerla como parte del tejido de lo vivo, como umbral, como memoria, como posibilidad.»

@monika.ruhle

Espacio para honrar la muerte de Monika Rühle

Instalación con mediación partiendo de la investigación artística Mis mitocondrias_intento de genealogía en femenino de la creadora Monika Rühle. «Mis mitocondrias» es una búsqueda de identidad hecha con las manos, la memoria y la materia. Son retratos de siete mujeres de mi familia —mis ancestras, mis hijas, mis espejos— grabados en linóleo y estampados no sólo sobre papel, sino también sobre cortinas, sábanas, colchas y manteles que alguna vez habitaron nuestras casas, nuestros cuerpos, nuestras mesas, nuestros silencios.

Dentro del tejido colectivo del encuentro ecosocial Sobremesa (Covaleda/Soria del 18-24 de agosto 2025), nace un espacio íntimo, frágil y profundamente simbólico: Espacio para honrar la muerte.  La mediación consiste en ofrecer varias conversaciones grupales acerca de la muerte con un número reducido de personas asistentes al encuentro, facilitadas por Monika Rühle y Vicky Trillo..

El espacio está conformado por una estructura metálica ligera, de 3 x 3 metros y 2,5 metros de altura, envuelta en telas vaporosas que portan trece impresiones: las de mis ancestras, como huellas suspendidas en el aire, que acarician a las personas presentes como espiritús benévolos.

Cada retrato se acompaña de una carta del tarot que fue seleccionada en un gesto ritual, intuitivo, conectando rostro y arquetipo, materia y misterio.

Este lugar, al mismo tiempo santuario, sala y útero, está concebido como un espacio de recogimiento, de encuentro y de escucha. Acoge conversaciones íntimas, talleres, Deathcafés y encuentros personales que dialogan con la urgencia de reimaginar nuestras relaciones —con la tierra, con los cuerpos, con los ciclos, con la pérdida.

En el suelo, trece cojines cuadrados estampados con los mismos rostros de las telas delimitan la capacidad del espacio: trece personas como máximo. Este número no es casual, sino que responde a un gesto simbólico de intimidad, cierre y contención. Trece como los ciclos lunares, como las sillas vacías en los rituales de duelo, como los hilos invisibles que unen a quienes se atreven a mirar de frente la muerte, sin prisa.

Honrar la muerte en este contexto no es glorificarla ni temerla, sino devolverle su lugar dentro de la vida. Reconocerla como parte del tejido de lo vivo, como umbral, como memoria, como posibilidad.

#Deathcafé · Linograbado · Visillo estampado · Honrar la muerte · Visibilizar · Homenajear